viernes, 1 de noviembre de 2019

Buenas... Presento el lunes que viene (4 de noviembre a las 19h) La exposición de cuadros de Miguel Martín. El recorrido lo haré desde el bufón, un poco ácido. El personaje es desde la poética de la fealdad. Con malformaciones, parche...  La expo es en relación a los médicos y este bufón aunque feo, adora a las personas. Hay pica- pica hasta acabar existencias. Gracias, y nos vemos!!!

---Centre Cívic Sant Jordi Ribera Baixa C/ Dolores Ibarruri 45- 47 El Prat de Llobregat Bus 65 y 165 desde plaza España en Barcelona---



viernes, 16 de agosto de 2019

“hAP” de como el amor lo puede todo.


En hAP, junto a un grupo de etiquetas sociales en mí vida. No me gustan las etiquetas… Hago ésta aclaración porque se ven en la obra momentos delicados de una persona con trastorno psiquiátrico, de otro sordomudo, una persona autista o gay. Personas que en su día a día tienen más dificultades que los demás, en mayor o menor grado. Les doy visibilidad y creando o ensayando la obra lo hago desde mi persona. Relaciono a estas personas conmigo, con sucesos de mi vida. Es querer mostrar lo que no consideramos normal. Reivindicar ésta normalidad, pues todos somos normales considero.
En la obra paso un suceso trágico y en el mundo de los difuntos conozco un ser que me produce un gran afecto. Éste pasaje es un poco como teatro del absurdo, podría incluso parecer a un cómic para adultos. Pues me basé bastante en este género.
En la muerte lucho por salvar a hAP de una fuerza oscura. Y yo creo que éste suceso, el ofrecer todas mis fuerzas para salvar hAP hace el desenlace de la obra. Un bonito final…

En las artes escénicas profesionales se tratan muchos temas y muy crudos. No lo veo aprovecharse de sucesos trágicos para ganarse la vida, lo veo como que unas personas se ganan la vida concienciando a otros sobre el feminismo, migrantes, personas poco visibilizadas… Todavía quedan muchos temas por tratar y mucho camino, pero ahí vimos a Richard Gere en el Open Arms o declarando muchos actores sus pequeños trastornos mentales.

lunes, 28 de mayo de 2018

A la gente ya no le gusta creer


En el circo nos tienen alertados de que tenemos una caducidad.
Sí, a una cierta edad lo normal es que uno ya no siga con según qué disciplinas. 
Un poco como pasa en la vida en que te dicen que a según qué edad uno ya no se vuelve a enamorar de la misma manera. A mí me gustaría pensar que no es así y que uno a una edad madura no tiene por qué crearse algunos tormentos extra.  Tampoco creo que tengamos que perseguir a las niñas de 16, ni comenzar con dietas milagrosas para recuperar una envidiable forma física.
Hay un clown (Avner el excéntrico) que se puede ver en videos del youtube, en que descubrimos a un hombre de bastante edad haciendo funambulismo sobre una cuerda tensa. Haciendo también malabares y cosas por el estilo. Demostrando de que se puede seguir con algunas técnicas a pesar de la edad.
A mí me gustaría pensar que podría llegar a enamorarme de esa mujer como  lo hice de los primeros amores y que se viera una cosa normal y corriente.
Que no tengo la necesidad de perder la ilusión en el amor a pesar de tener 42 años. El seguir cuidando mi forma física aunque tenga ya unos quilos y una edad. El no tener que abandonar según qué disciplinas.
Pero eso a lo mejor no depende de mí.
Ustedes qué creen ¿Son necesarios muchos Avner el excéntrico, algunos latin lovers
como Antonio Banderas y por consiguiente una multitud de románticos? O no!





lunes, 30 de abril de 2018

Perderse en tiempos de guerra

En el circo, ya sea por la complejidad de los ejercicios o por el nivel físico de estos, nos da la sensación de que perdemos el personaje o no lo defendemos al 100%, quedando éste como en medias tintas. Uno se da cuenta de que el personaje se perdió en medio de la obra con la urgencia y angustia de recuperarlo a toda costa.
Es por ello que yo intento salir ya a escena con esta mentalidad impuesta. Asegurarme que soy él y salir concentrado y seguro.
Si ésto me pasa durante la obra, hago un acercamiento en algún momento oportuno hacia él. Un posible comentario del que tengo por seguro que haría éste personaje. Exagerar su tono de voz o movimientos en algún momento que dé pie a ellos.
Esto, claro está, no sirve de nada si no lo he trabajado lo suficiente. Si no lo he interiorizado previamente y no he estudiado como se comportaría en diferentes situaciones.
El interactuar con un público puede dar a situaciones chocantes, que no se tenían previstas. Sobretodo hay que tener claro de que se quiere tratar bien al público. Te has de concienciar de que has sido tú el que ha querido ponerte delante de él y que sorprendentemente se te da muy bien eso de decir sí a todo.
Mentalizarte de que no son situaciones normales. Tú no estas en un bar y pides la opinión a todos los presentes sobre algo que has hecho. Por lo cual tampoco actúas de la misma manera.
Soluciones un poco de dibujo animado en que las formas y la fantasia las tienen muy valoradas.
Muchas veces se compara al clown con el mundo del dibujo animado, dónde todo es posible que ocurra. Dónde todo es posible que consiga el payaso. 
Y es cierto. Eso sí, con su ímpetu.  Claro está.

















domingo, 4 de marzo de 2018

Dossier Sanatorio Show


Sanatorio
                                      Show
d´Isaac Patón Casanova



“Sanatorio Show” és un espectacle de clown que barreja diferents disciplines com ara poden ser el circ, el teatre o el cabaret.
Les edats recomanades per gaudir d’aquesta obra serien a partir dels 12 anys ja que tracta d´una dramatúrgia una mica enrevessada per edats inferiors.

 La història
Ens situem al “Sanatorio Show” un espectacle en que Sacro ha d’aconseguir passar una sèrie de proves per tal de sortir del psiquiàtric. Proves tals com fer un anunci de tv i és que si aconsegueix sortir al carrer haurà de treballar. Oi?
Entre aquestes dinàmiques es trobarà el nostre protagonista per tal de convèncer als metges de que està preparat per una vida com les altres persones.

Sacro
Sacro és el nom del pallasso que fa aquesta obra.
És una mica llunàtic i graciosament orgullós. Alguns no tenen cap mena de dubte que és un bon “carablanca”



Com que Sacro interactua bastant amb el públic
i es mou millor amb el castellà, l’espectacle
és en aquesta llengua.

Canta o mor!
Aquest espectacle no té cap mena d’àudio ni d’il·luminació especial per tal de poder anar jo (l´Isaac) amb els mínims trastos possibles i poder representar-ho  en gairebé qualsevol lloc.
No obstant té algunes cançons cantades a cappella  semblant al góspel.

Llistat de cançons
-Sanatorio Show
(Sacro)
-Tómbola
(versió Sacro)
-No puedo vivir sin ti.
(versió Sacro)
-Sweet Dreams
(versió Sacro –en català)

Bé, només dir que l’espectacle dura poc més
d’una hora i començarà en 3, 2, 1...



Isaac Patón Casanova

prat-a-clown@hotmail.es
El Prat de Llobregat (Barcelona)


martes, 12 de diciembre de 2017

Regalarnos

Cuanto más me alejo del concepto de gustar a todo el mundo, mejor compongo. De ahí surge la creación de un original malabar con mayor significado para el público.  También creo que de la libertad se parte para ir a un resultado más fiel a uno mismo. Es como el amor que dura y que a pesar de los percances se sigue por investigar, arriesgando por él y sin permanecer estancado para más placer.
Un profesor de acrobacias puede enseñarte el camino para hacer una cuantas figuras, pero el profesor que hace cambios en ti,  el que te da la llave para abrirte el corazón te enseña una inmensidad de cosas más valiosas que unos ejercicios prácticos.
Valor para iniciar nuevos retos, persistencia ante las dificultades o saber canalizar los errores  son algunos de los muchos valores que merecen la pena para seguir aprendiendo juntos.
Una de las situaciones más características del artista de circo es la del paso de una cosa a otra. Como por ejemplo  de subir un peldaño más y comenzar con una técnica nueva o para presentar algo distinto el día señalado. Y es trabajando con compañeros o profesores que te sirvan de inspiración y motivación en el día a día  que se consigue alcanzar los buenos resultados. Personas con las que "te hagan ver" en vez de "obligarte a ver"  son las que le quitan la tensión necesaria a tu trabajo.

"Elton Mayo desarrolló la Teoría de las Relaciones Humanas en 1927 con unos experimentos  sobre el incremento de la productividad en una fábrica de una ciudad que desconozco.
Inició estos experimentos cambiando el nivel de iluminación o de ruido. Cuando volvieron a las condiciones anteriores, Mayo comprobó un rendimiento superior en las personas que colaboraron con este experimento.

La conclusión fue que la relación entre directivos y trabajadores habiendo aumentando el grado de amistad, o  también sentirse partícipes del trabajo hace que las personas no sólo tengan que moverse por la parte monetaria sino  que deseen sentirse importantes en el trabajo que efectúan y quieran encontrar un sentido a su actividad"




lunes, 4 de septiembre de 2017

A ti te hará gracia!

Si uno se para a pensar no hay comportamiento humano que se escape de la comedia. En todos nuestros actos encontramos un gran filón para reírnos a nuestras anchas y es que lo risible lo encontramos en nuestro día a día y proviene de nosotros mismos.
También nos encanta formar parte de una cierta normalidad y vernos parodiados, si es con buen gusto, nos chifla.
Entre otras cosas esto es lo que intenta hacer el payaso en nosotros mismos y es lo que a veces logra. La verdad, es que nos puede hacer sentir de maravilla.
Nosotros nos sentimos mezquinos y miserables con nuestras maneras de ver las cosas, el payaso juega a una cierta realidad y nos la muestra en su imaginación.  Es entonces cuando nos vemos de otra manera, como una cosa graciosa.
Ya somos otros, nos sentimos igual que una “célébrité” en su salsa. Nos ha subido un cierto ego sano al verlo.

Mostrar el comportamiento humano es un arte que en algunas tribus se ha venerado teniendo igual o más poder que el chaman o en otras culturas se ha perseguido hasta la hoguera por no caracterizarse como un arte noble. Realmente un personaje así es un gran aliado para cualquiera, haciéndonos ver otras realidades y provocando  una reflexión sobre nuestra persona. 
Hace la función de amigo, como si este hiciera una bufonada sobre un acto nuestro y explotáramos a reír  sintiéndonos  sensibles al ridículo que nos produce tal hecho. Por consiguiente, recapacitaríamos de la mejor de las maneras.
Gran remedio para los males acabar a carcajadas con el poder curatorio de la risa ¿No?
Cuando alguien nos hace ver más allá con buenos modales y una pizca de humor reflexionamos con dosis de más de humanidad y autoestima. Nos reconciliamos con el mundo en el que vivimos y pensamos del personaje que estamos viendo: qué granuja el tío este, bueno yo ¿o los dos? Va! da igual. Nosotros…

Este ver más allá, este conocimiento extra no está del todo reconocido por todo el mundo. Todavía hay quien ven estas artes como una cosa simple o vulgar, una cosa infantil y sin transcendencia alguna.
Pero cada día son más las personas que deciden quitarse algunas capas de más, de prejuicios pegajosos a una extraña moral y se muestran desnudos ante el público. Hacen de la risa un arte y nos dan a conocer nuestras pequeñas sandeces y calamidades de una forma simpática. Mejorándonos como personas.
Lo cierto es que necesitamos profesores, barrenderos, médicos, policías… Pero también necesitamos a alguien que nos haga reír de nosotros mism@s.


                                ¿Me ayudas a cogerlo?