SESSIONS OCTUBRE 2012

Adjunto en castellano.

 

A mitjans- primers d’octubre comencem les sessions “Clown iniciació” (dia a concretar). 

La dinàmica serà la adequada per a cada grup, per intentar que sigui un camí lleuger i agradable. Si es necessari s’aprofundirà més si es continua a Prat-a-Clown. Però, encara que es prengui aquesta metodologia, les sessions, no deixaran de ser intenses.

També s’intentarà que siguin lo màxim aprofitables possibles ¿Com? Sent fidel a la meva filosofia del clown i als meus espectacles- assajos. De mica en mica, un dels interessos es que cadascú vagi tenint una idea pròpia o d’aquesta. Algunes de les bases son:

-El tallerista pot fer d’animador per que les improvisacions siguin més autentiques i dinàmiques.  

-S’anirà instaurant el concepte de tenir als companys a l’abast, com un joc més en les improvisacions. Com si de públic es tractés.

-Fer textos en l’absurd, excèntrics o cridaners. En els que s’aniran retocant i modificant per fer escenes pròpies. Ja siguin parlades  o per gestos, onomatopeies, paraules, sorolls...

Alguns dels conceptes com...

-La improvisació: Principi fonamental en l’aprenentatge i de com conèixer el nostre clown. Trobar-nos bé amb el nostre costat més tonto.

-El Joc: Tot lo pot jugar el clown i es fonamental. Es com sentir-se com un nen, però des de la nostre edat.

-Imaginari: Es on vola moltes vegades el clown. Un sentiment o emoció al qual estàs immers en el teu món fictici.

-Instal·lar, Intuïció, Present, Escolta...

Bé, t´esperem i només dir que el taller començarà a principis- mitjans  d’octubre (es confirmarà el dia).

Al Centre Cívic Sant Jordi- Ribera Baixa (El Prat de Llobregat- BCN)

Gràcies!!!

Isaac.

 

A mediados- primeros de octubre comenzamos las sesiones “Clown Iniciación” (día a concretar).

La dinámica será la adecuada a cada grupo, para intentar que sea un camino ligero y agradable. Si es necesario se profundizará más si se continua en Prat-a-Clown. Pero, aunque que se tome esta metodología, las sesiones, no dejaran de ser intensas.

También se intentará que sean lo más aprovechables posible ¿Cómo? Siendo fiel a mi filosofía del clown i de mis espectáculos- ensayos. Poco a poco uno de los intereses a conseguir es que cada uno vaya teniendo una idea propia o de esta. Algunas de las bases son:

-El tallerista puede hacer de animador para que las improvisaciones sean más autenticas y dinámicas.

-Se irá instalando el concepto de tener a los compañeros al alcance, como un juego más en las improvisaciones. Como si de público se tratara.

-Hacer textos en lo absurdo, excéntricos, llamativos… En los que se irán retocando i modificando para hacer escenas propias. Ya sean habladas o por gestos, onomatopeyas, palabras, ruidos…

Algunos conceptos como…

La Improvisación: Como uno de los principios en el aprendizaje y de conocer a nuestro clown. Encontrarnos bien con nuestro lado más tonto.

El Juego: Todo lo puede jugar el clown siendo fundamental. Es como si fuese como un niño, pero des de nuestra edad.

Imaginario: Es donde vuela muchas veces el clown. Un sentimiento o emoción en el cual estas inmerso en tu mundo ficticio.

-Instalar, Intuición, Presente, Escucha…

Bien, te esperamos i nada más decir que el taller comenzará a principios- mediados de octubre (se confirmará el día).

En el Centro Cívico Sant Jordi- Ribera Baixa (El Prat de Llobregat- BCN)

Gracias!!!

Isaac.  

http://www.scribd.com/doc/92544407/Filosofia-y-Psicologia-del-Clown-Jara

INICI DE SESSIONS -OCTUBRE 2012-

SESSIONS REGULARS DE CLOWN.

-APUNT: S’intentarà tenir la màxima transparència en quant les opinions, suggeriments, experiències... Per  fer pensar tots en la figura del clown. Potser si sorgeix de setmana en setmana, en la mateixa sessió o més endavant. Indagant i reflexionant en aquest aprenentatge de manera guiada, crec que es pot avançar més i millor per comprendre’l. Ex: Com els agradaria que fos el seu clown? Com vivim l’experiència? Com pot actuar el clown? Potser al principi amb reflexions com: Quines coses ens fan gràcia? Quina es la manera de fer el nostre ridícul sa? Etc...

ETAPES DE LES SESSIONS

(Cada part o etapa es un pas endavant, no es una sessió concreta.)

1a-Primera part: INTRODUCCIÓ

Model de les primeres sessions:

-Exercicis d’escalfament cos -ment: Segons el número de companys que siguem. Escalfament de cos suau, introduint amb petites desinhibicions mitjançant jocs.

-Desinhibició: deixar-se anar, eliminar tensions, trobar-se agust, preparació per les improvisacions. Tenir ganes de jugar per les improvisacions per jocs més còmodes.

-Improvisacions (com part principal en totes les etapes): En aquesta etapa per iniciar-se en la improvisació. Com també, preparar-se per posar-se el nas  en la següent etapa (l’estat clown) i aprofundir. Iniciar conceptes de teatre: escolta, insta-lar , estar alerta... Maneres d’expressió com la paraula i/o el gest. Experimentar en l’imaginari, emocions, sentiments, accions...

-Relaxació i conclusió: Exercicis en que pretenen estar cada cop més relaxats.

-Rotllana: Debatre (potser no a l´inici) sobre els exercicis en que ens em trobat més agust, dubtes que surtin, propostes... Lo esmentat a sobre les conclusions.

-Comiats clownescos fins la pròxima trobada: abrasades sinceres per haver fet un nou encontre.      

2ª Part: EL NAS, NOSALTRES I EL CLOWN...

Model sessions amb nas.

Al nas se la de tenir un cert respecte i pensar que no es només un tros de plàstic: Es la mascara més petita del món i té la característiques pròpies de la persona, que s’aniran trobant.

No s’ha de caure en el error de exagerar “de manera excessiva” (sobre- actuar). Si, una actitud  de entusiasme en que pot ser que ens excitem, rasgos, una manera particular de viure-la. Com tampoc posar veus forçades o estridents. Sobretot té una personalitat similar a la persona, amb actituds més superficials de la persona i de més amagades, que ens arriben fins i tot a sorprendre.

-Com a la primera etapa; apartar de la ment les preocupacions, intentar desinhibir-nos amb jocs per estar en estar preparats per les improvitzacions.

-Improvisacions amb el nas: Per tal de seguir en la mateixa línea, d’adquirir factors de la mena de teatre. Treballar-los més a fons, al tenir ja coneixements.

Mitjançant les impros amb el nas es tracta de “moldear” les nostres actituds pel clown, es a dir, adonar-se de quan ens sentim més agust amb nosaltres i quan ens sentim que no estem en sintonia amb nosaltres mateixos i amb els companys i aprendre a base d’encerts i errors. Entre d’altres...

Com ja tindrem un previ coneixement en segons quins conceptes i maneres d’expressió amb progressió s’endinsarà més profundament però sense forçar. Ens adonarem com treballem millor si amb la paraula o amb el gest i onomatopeies, paraules aïllades, sons, etz...

Una paraula a temps evita mil gestos innecessaris i a l’inrevés. Però amb la sensació i la intensitat del present. Com? Jugant i vivint-lo.

El mateix, es important les opinions, dubtes, suggeriments... 

-Relaxació i conclusió: Exercicis en els que ens troben cada cop més tranquils per fer una clara conclusió de la/les sessions.

-Rotllana: I debatre sobre els exercicis en que ens em trobat més agust, més dubtes que surtin, propostes...

-Comiat clownesco amb estima: abrasades pures fins el pròxim encontre. 

3ªPart: COM ES POT TREBALLAR ESCENES, GAGS, ETC ...

Es massa repetitiu el primer apartat i l’últim però son indispensables. El primer per quitar-se tot lo que comporta a la quotidianitat. Encara que no treu, que s’entri a la sala ja predisposats a gaudir i passar-lo bé, que es fonamental. I l’últim per intentar ser sincers amb tot lo que a comportat la sessió, el seguiment del camí, dubtes... (lo esmentat abans).

En aquest apartat intervé tot. Amb els textos o diàlegs divertits per cada un, que haurem anat treballant o de nous que ens cridin l’atenció de distintes literatures, treballar-los més a fons per agafar la IDEA i fer-los nostres.

Inclús es pot treballar sobre un concepte personal, que nosaltres i amb criteri li veiem la gràcia i treballar un text nou. En tots els casos seran nous textos o idees que els haurem fet nostres, amb el nostre humor. (Que es treballi a partir de textos no vol dir que sigui indispensable la paraula).

Desprès que tenim la IDEA, que pot arribar a variar en aquest punt.

Treballar sobre la INTENCIÓ per posar-lo en escena. El que ha suggerit a cada un en la seva imaginació assajar i anar presentant. Amb l’ajuda dels companys, netejarem les circumstàncies que no aporten res o dubtes que a priori un, per si mateix no veu i es farà “enfasi” en els moments més juganers. Amb sinceritat però amb cautela (ja que es el treball d’un company), es faran critiques constructives, sinceres i amb empatia. Al final es pretén que es tinguin distints treballs, distintes escenes de clown.  Amb paraula i/o gest. Com millor sens doni.

OPINIONS: DARRERA HI HA UN COMPANY DE VIATGE FORMANT-SE.

La primera norma del teatre “es que no hi ha normes” (Dario Fo). Cada un a mesura que a passat per aquesta experiència  pot emplenar altres formes de fer, molt respectables. Això només es una eina per obrir horitzons en la manera de fer gags.

Es diu que hi han dos menes de pintor. Al que se li cau una taca sense voler i maleeix tot, llençant-lo.  I el creatiu, el que en mateixa taca maleeix la pintura i a l’estona diu: I si poso això aquí? I llenço una altre taca? I si ara...? Al final, el resultat es una ventana que a vist d’una ximpleria per fer la seva obra. 

AQUI ACABA L´ACTIVITAT?

Això ho decideix cada qual. Després segons hagin anat les sessions sempre es poden fer temes concrets. A la hora de formar-se sempre n’hi han tallers específics. També es podria fer per exemple un taller a sobre coneixements personals i adquirits per cada un, independent del clown i emplenar-los per aquest art. Es a dir emplenar altres arts en un art. Un altre pot ser per omplir encara més el clown, al benefici de la vida personal. Altres tallers, tècniques, opcions...

Alhora es pot col·laborar  en la companyia treballant obres, versions literàries, espectacles, etc... Ja que tindrem un cert bagatge per fer-les e indagar encara més sobre el nostre clown.

El que està clar es que es segueixi o no, mai penjaràs el nas.

CONCEPTOS A “PRIORI”:

LA IMPROVISACIÓN como principio básico. Desde principio para desentumedecernos, desinhibirnos y adentrarnos, en otra filosofía de trabajo. Si juegas y estas receptivo a pasarlo bien, te olvidas de lo cotidiano, lo haces con soltura, espontaneidad y sinceridad. Los compañeros también disfrutaremos contigo. Parece fácil pero despojarnos de todo lo que conlleva la educación que hemos recibido de la familia, de la sociedad, de ciertos tabúes de la persona… Hace que al principio estemos un poco retraídos.
Jugar y pasarlo bien!!! Y una vez traspasada la frontera, nunca mejor dicho, es juego de niños.

También la improvisación es la forma más lúdica y que nos acerca a nuestro estado más divertido, tonto y juguetón. Que es el estado en que trabaja el clown, por lo que es una llave para abrirse camino a la nariz. 

La improvisación desde la nariz entre otros nos ayuda a conocer nuestro lado más cómico o clownesco y nos muestra a vivir en el presente del clown, que es donde tiene que estar este.
Con la ayuda de los compañeros y trabajando interiormente vamos descubriendo las cualidades, gustos, preferencias… Pero sobretodo descubriremos lo que nos hace gracia y como nos sentimos más nosotros y mejor haciendo reír, que es una de las maneras para combatir el ridículo.
Perfilar e intentar ir hacia el camino del clown, con sus diferencias, cualidades, sentimientos... Más humanos y divertidos del interior de la persona. 

 LAS EMOCIONES O SENTIMIENTOS como la tristeza, ira, alegría, amor… Simpatía, torpeza, humildad… Estar preparado para sentir una emoción y llevarla al extremo o cambiar de una a otra, con la agilidad y espontanea del corazón. Por cómo te sientes viviendo el momento.

Sugestionar una sensación o sentimiento, sentirte y notar que eres agradable o que estas comunicativo, o que eres importante o humilde. Pero estar preparado que puede dar un giro de 360 grados ya que no sirve prever que ocurrirá o como me sentiré o que acciones haré. La sorpresa es nuestra aliada. 

 EL GESTO es un medio de comunicación que puede ser muy imaginativo ayudado por algunas palabras, onomatopeyas, efectos sonoros (Objetos, animales, música… Todo lo que se nos ocurra desde la imaginación). También puede recrear, en la visión del público; una tercera persona, lugares, objetos…
Pero ya sea solo o ayudado por la palabra, se nota si es limpio y legible, para que el fin de la comunicación sea entendido.

Se ha de exagerar un poco más de lo normal. Como cuando te encuentras a alguien de confianza (pareja, amigo, hermano…) y necesitas contar una situación reciente que te ha impactado y es excitante. A que lo haces exagerando en cierto modo, con entusiasmo y sinceridad? 

 Una PALABRA a tiempo puede evitar mil gestos innecesarios y viceversa. Hay personas que tienen cierto rechazo a esta. Cuando cualquier persona trabajando paulatinamente puede encontrar en ella cierto apoyo o incluso hacer con ella malabares.
Para la palabra trabajaremos con textos. Aprenderemos a amoldarnos al texto y este a la persona o clown, entre otros.
Eso sí!!! No se ha de caer en la trampa de hablar de manera forzada, ni estridente. Como todas las cualidades del clown, surge.
Yo cuando encontré mi manera de hablar, que fue ensayando, me di cuenta que en ocasiones cuando estaba eufórico y con ganas de comunicarme, hablaba igual!!!
Hay que decir que en el clown se enfatiza más y por tanto es difícil darse cuenta. Pero al más mínimo indicio de encontrarnos con una situación de estas y darnos cuenta, analizar cómo me he sentido: Cómodo? Forzado? Sincero? 

 EL IMAGINARIO es por donde muchas ocasiones caminamos. Es un estado clown en que se sumerge y es difícil salir. Hay que tener cuidado en estar tan sumergido que no nos tengas en cuenta a los compañeros, pero cada indicio de posibilidad hay que explotarlo. Hay ejercicios de improvisaciones que ayudan a pasear por este. Normalmente son emociones o sentimientos que en ejercicios indicados hay que estar en escucha del grupo o del compañero, para adentrarnos todos a esta especie de juego y fantasía.
Todas las personas imaginamos: Como cuando creemos enamor a Miguelito o a Juanita y nos es correspondido. Es buen ejemplo cuando imaginamos amor, este nos lleva a situaciones no cotidianas y hasta divertidas. A que nos divertimos con el/lla. Imaginamos que la imitamos a esa persona, le hacemos bromas… Nos lo creemos!!! Como también podemos creernos otras fantasías esforzándonos, como por ejemplo: Ser un rey africano que da un comunicado, el típico tacaño anciano de tiempos lejanos que ha perdido su bolsa de dinero, un/a guaperas presumido y prepotente que ante divertidas circunstancias se despeina… O incluso un pajarillo que habla, o un árbol cansado!!! 

El clown no tiene texto, pero trabaja en un gag o escena sobre una IDEA. Estudiada en diversas situaciones para que nos dé cierto margen para jugar. Se pueden coger textos interesantes y descomponerlos y hacerlos propios. Incluso trabajar sobre el concepto, que te ha sugerido una idea. El fin es buscar un texto propio para trabajar a gusto. Poner cosas ingeniosas con personalidad pero no recurrir a lo vulgarmente gracioso. Y se trabajará sobre la INTENCIÓN para ponerlo en escena. Lo que te ha sugerido el trabajo previo con imaginación y con las distintas intenciones clownescas, para también tener un amplio margen de trabajo. La imaginación aquí juega otro papel que no hemos visto y a veces puede jugar malas pasadas yendo a lo vulgar, a la gracia fácil o estar en otra sintonía no apropiada a la idea. Pero estamos los compañeros para que al final, con críticas constructivas y dando énfasis en el buen camino quede una buena situación. Más con la palabra o/y el gesto personal, arriesguemos a tener un gag o una escena de clown.
Hay diferentes maneras de trabajo que para algunos son muy personales. Respetable.
Pero yo creo que se ha de mostrar todos los conocimientos útiles para el que se adentra en este mundo.
También reconozco que es un trabajo personal y que es muy relativo. Pero una muestra, creo que puede ser beneficioso para sugerir otras maneras de trabajar. Si encuentras la tuya, adelante!!! 

 LOS CONOCIMIENTOS artísticos de otras disciplinas o habilidades que tengamos, se pueden aprovechar en beneficio del recorrido. Con cualquier cualidad o agilidad de un compañero se pueden propulsar distintas maneras en beneficio del grupo para crear situaciones clownescas. 

 Como FINAL habría que decir que en el clown no hay matemáticas que valgan. Aquí dos por dos, pueden ser más de catorce.
Cuando se experimenta y se indaga pueden surgir distintos criterios. Igual que cuando estamos en un grupo y aprendemos nuevos conceptos de todos los componentes. Siempre puede seguir la dinámica por otros derroteros o añadir cosas, por las cosas que me enseñéis. Por como indagamos juntos y por como vais viendo este camino.
Yo tengo una filosofía de lo que es el clown que muchos compañeros no pueden compartir o yo no compartir la suya. Mientras no deteriore la imagen del clown estaré de acuerdo.

Lo que está claro es que cada uno se lo pase bien haciendo o mostrando este magnífico mundo. Aunque haya cosas que me sean difíciles de asimilar, siempre estamos dotados de un criterio por lo que no es en vano ninguna intención que me aporte y me enriquezca mi CLOWN.

Figura del Clown. Metodología. Otros...

EL CLOWN

La figura del clown es muy antigua y ha ido evolucionando des de que iba cogido de la mano del mimo hasta que personalmente creo que se puede combinar con cualquier arte.

También teniendo en cuenta que evoluciona, como la persona. Es natural pensar que forma parte de esta. Tanto que hay momentos en la vida en que nos vienen recuerdos de su comportamiento y en el escenario recuerdos nuestros propios. Una especie de simbiosis o mezcla natural y original, que se nota.

He aquí algunas de sus características con el ánimo de acercarnos a él…


-El niño interior: Es muy parecido al niño pero sin dejar de lado todas las experiencias, situaciones, eventos… que ha vivido la persona. Por lo que fantasea, vive, exagera, imagina, crea desde cada persona mediante el juego.

-Simbiosis: el clown no existe por separado de la persona que lo presenta. Si es ingeniosa y tranquila se verán reflejadas estas características.

-Toda una aventura: Como se ha dicho, se alimenta de las actitudes que tiene una persona, pero también de las cualidades que se va descubriendo por el camino. Que incluso nos sorprenden ya que estaban más escondidas u olvidadas.

-No piensa que ocurrirá: Actúa en el presente más inmediato, como si estuviese leyendo literalmente un libro. A la que ha leído un párrafo decide instantáneamente la siguiente frase.

-Cada clown es distinto: Su manera de comportarse y su habilidad para salir de los imprevistos que le surgen, es particular.

-No le gusta: el chiste fácil, tampoco lo enrevesado si no es para jugarlo, ni lo grotesco.

-Original: Le gusta lo más puro de su esencia, sin maldad. Porque no la tiene.

-Agradece lo sincero: Entre otros, hace reír cuando esta  al desnudo en el escenario... Su lado más tierno.

-Lo vive!!!: Actúa con la máxima intensidad. Teniendo a favor de que no lo hace con cuarta pared (división entre público y actor).

-Juega: Aprovecha cualquier circunstancia, tragedia, palabra, gesto,  emoción… Por parte de él, del público, de la escena, de los compañeros o insospechada para jugar.

-Oportunista: Se alimenta de todo lo que le rodea y en la más mínima oportunidad de aventura, se une y la agradece como si la estuviera esperando.



METODOLOGIA

-Sinceridad/Criterio personal: Se pretende caminar con el compañero y después de cada sesión comentar, tener en cuenta su opinión, sobre lo que ha sentido o experimentado. Cuando los ejercicios se complican, exponer las dudas de una sesión para otra y así hacer pensar o meditar a todos los componentes de la sala.

-Autoestima: Potenciar las buenas acciones y aciertos. Participando también, en ocasiones, oralmente en algunos ejercicios para poner en situación a quien lo realiza. Y tener asumido: “Que en el error se encuentra una nueva oportunidad”. Es lógico que se erre y nos equivoquemos en el aprendizaje, forma parte de este.

-Compañerismo: Tener la sensación de que haces un ejercicio con un compañero, sin rivalidad. La gran enemiga de la improvisación.

-Progresar: Introducir conceptos interiormente de manera progresiva. Poniéndolos en práctica de forma concreta para luego recurrir o que surja de manera espontanea.

-Confianza: Trabajar desde cómo me gusto, como me siento más cómodo en el escenario y darse cuenta como soy más generoso con el público.

-Trabajar des del presente: Tener la sensación de que haces por primera vez una escena que se trabaja.

 UN POCO MÁS DE…

La oportunidad de conocer un mundo nuevo, una nueva filosofía de vida del Yo más autentico. Y como digo, mi clown es la versión mía pero mejorada ¿Una mejora que se puede aplicar a la vida?

Sin duda!!!  Pocas veces vas a poder poner todos tus aprendizajes culturales, sociales, personales a disposición de un arte. Eso si!!! Unas veces siendo un desastre, otras siendo brillante; unas para potenciarte, otras para al servicio de un compañero; unas para ser un grande e ingenioso héroe, otras para jugar a ser gigante y torpe villano; Unas para ser un triste y soso clown, otras para tocar un instrumento, bailar, recitar, hacer malabares o incluso pintar. Las posibilidades son infinitas.

No hay que tener pudores a la hora de decidirnos, ya que el ridículo es relativo, lo que para un clown es ridículo para otro puede ser gracioso, ingenioso e incluso simpático y al revés. Todo es encontrar la manera de hacer un ridículo sano, que está en posesión de todas las personas y clowns. Como encontramos esa manera de hacer el ridículo sanamente mediante el crecimiento personal. También se encuentra la necesidad de diversión a toda costa que hace tan atractivo al clown, fabulosa y me atrevería a decir que única. Sensación que percibe el público. Si un clown no encuentra un juego divertido, el público no estará con él. Pero si un gag lo disfruta, lo adorna, lo cree original, lo juega, etc. El público se convertirá en otro niño que sigue el juego y ríe siendo participe de la diversión. Son ocasiones en que somos transparentes.

La nariz del payaso, es la máscara más pequeña del mundo y como característica de este, el que se sienta atraído por esta simpática aventura naturalmente ha de hacerlo con ella. Ya que hace sentir a la persona distinta, más tonta, más ingenua, más extrovertida… Más clown!!! Pero también en el acercamiento hacia este pasamos por distintas etapas, peinados, vestimentas, roles… que potencian a nuestro payaso. Y cuando se ve el comienzo del camino, es posible optar por otras mascaras que puedan hacer sentir más cómodo, seguro y dar un aire también más personal. Ya que al trabajar con emociones, es extremadamente importante sentirse cómodo con uno mismo o con la obra o espectáculo.

Si tienes facebook  es una manera de acercarnos y decidir los horarios de las sesiones, entre otros, es: Projecte Prat-aClown   

"Día Internacional del Teatro"

El cielo se abre, las chicas van más ligeras de ropa,

Así muestran su alegría, con una sonrisa y cantando por la calle.

Los chicos se enamoran de guiones pensados para ellos y,

Se los recitan a las chicas con un ingenuo descaro,

Algunos en palabras, otros en gestos exquisitos…

Un mimo, o no se sabe bien si es un clown, o las dos cosas!!!

Le hace en la plaza del pueblo una pared imaginaria  a la Sra. Josefa,

Esta entre vergüenza y admiración lo traspasa, cosa que lo saca de los nervios.

La verdad es que en este grupo de personas solo uno,

Uno solo se atreve a decir con seguridad esas veces en que no estoy simpaticón, su criterio.

Pero tanto él como los demás dicen: Que bien lo haces nieto!!! Aquí y en el Teatro!!!

El cielo se abre entre bambalinas, recuerdos y olor a pétalos…

Que hayáis pasado un buen día primaveral!!! En concreto a las personas de la farándula y del arte en general… 

(Se intentaran hacer más fotos para que no paren de hacer carteles tan bonitos Sonia y Laura de "Escola d´Arts del Prat" ) 

Cartell dissenyat per Sonia Sánchez i Laura Vicente. Alumnes del taller d'Espai Art Joves de l'Escola d'Arts del Prat.

QUÈ ÉS PRAT-A-CLOWN?

En principi, es dóna la benvinguda a tothom que vulgui jugar amb el seu nen interior!!!

Aquesta iniciativa neix d'un intercanvi d'opinions entre el meu director de teatre, Pau Bou Jordà, del Teatre Kaddish i jo, mentre sortíem d'una de les seves sessions de “Dramatúrgia”. Tenint present l'oferiment que em van fer sobre un taller de Clown a mi, l´Isaac Patón Casanova (Sintonnison).

La idea principal era que els tallers no es quedessin en una durada de tres mesos, sinó que s'aprofundís i tenir una formació més completa. Per a que les persones puguin tastar i, si fos de bon grat, exprimir, gaudir i experimentar en un terme Total.

T'agrada el teatre i tot el que comporta? Text, Mim, Dramatúrgia, Performance… Però sobretot t'apassiona el Clown?? Estaries disposat a embolicar-te al 100% per a que la teva filosofia del Clown es conegués?? Si la resposta és… Si!!!! Llavors amb l´esperit de Sintonnison vaig emprendre el camí.

QUI SÓC JO?

Jo sóc l´Isaac Patón, de vegades menys atrevit que el impresentable del meu clown, el Sr. Sintonnison. Em vaig assabentar del Clown gairebé per casualitat de la mà d'Arnau Puig en un taller intensiu del Teatre Kaddish. Més tard, a l'escola especialitzada “El Timbal” vaig conèixer a la “dona de la vida” del meu Clown: Merche Ochoa, em va captivar tant la seva doctrina que la he seguit amb bogeria i de manera malaltissa a gairebé tot arreu. També hi ha hagut persones molt GRANS per el meu clown, com Pepe Jiménez Duran (Professor de l´Escola de Clown de Barcelona) o Jordi Solè Andrés que et dona una confiança increïble. Han hagut moltes i molt bones persones, us resumeixo  la meva trajectòria per que ho veieu millor: 

LA MEVA FORMACIÓ:

-Actuacions, animacions, dicció, clown (INTENSIUS ESPECIFICS D´ARTS ESCÈNIQUES)… a Teatre Kaddish (del 2003 fins a l´actualitat), amb Pau Bou Jordà que m'ha ensenyat entre moltíssimes més coses, que totes les arts escèniques van relacionades (em passa una cosa semblant  amb Merche Ochoa però amb l'afegitó de la amistat que ens uneix) i Arnau Puig que em va mostrar un altre món, el del clown, també amb molta estima.

-1º i 2º Curs de Clown al Centre de Formació i Creació Escènica “El Timbal”, amb la professora Merche Ochoa. Després del intensiu amb Arnau Puig, senyor que em va recomanar aquesta Escola, on vaig tenir el primer contacte amb un dels dos referents que tinc del Clown. Em va captivar la seva pedagogia perquè se la pren tant seriosament a les seves classes com si estigués a l´Universitat. Molt Professional!!!!

-Sessions de Teatroterapia, Clown, Pantomima… Després d'un petit “parón” vaig emprendre amb més ganes les arts escèniques i en un any vaig fer tots aquests cursos. On el que més em va xocar es que la professora de Teatroterapia (psicòloga i actriu) feia sessions esbojarrades però amb molt de seny. Ens impartia Pantomima amb una professionalitat, esperit i sobretot una capacitat increïble, per fer la tècnica del que ensenyava, l'Art del Silenci (molt curiós de veure). Però el que més em va marcar va ser  la companyonia que hi havia entre els participants, i també assistir a les sessions de Clown amb Jordi Solè Andrès.

Vaig conèixer també un home important per a mi, en Pepe Jiménez Duran de l´Escola de Clown de Barcelona. El que més em va marcar? L´atreviment a sortir a l´escenari. Una de les coses més imprescindibles.

-Curs de Clown a La Riereta Teatre  amb la professora Merche Ochoa.

Com ja us he comentat, tinc predilecció per aquesta professora, i la vaig seguir durant un any més a “La Riereta”. On les seves classes encara segueixen fent efecte a l'assajar. Ja que descobreixo cada vegada, un concepte més, que per mi no tenia massa sentit… i que ara el trobo davant com un favor o un petit tresor.

-2 Trimestres de Dramatúrgia amb el professor Pau Bou Jordà. I a més del Teatre Kaddish. També segueixo en Pau Bou Jordà en una aventura més reflexiva i amb molts conceptes que em serveixen per al clown. No es tant estrany i es que el Clown també té Dramatúrgia, d´una manera igual que al teatre de text però alhora diferent.

-I jo crec, que en certa manera també m´he format de manera Autodidacta. Llegint llibres d'Arts Escèniques de manera, a vegades gairebé obsessiva. Traient-ne el suc i amb el meu criteri, a conceptes que em criden l´atenció. Una vegada comença a girar la roda és difícil de que pari.

LA MEVA EXPERIÈNCIA:

-La meva experiència a les Arts Escèniques segueixen a la interpretació de papers al Teatre Kaddish i Animacions per l'Ajuntament del Prat de Llobregat.

-També vaig fer una col·laboració amb la Companyia Proscenio on vaig conèixer a bons companys i sobretot on vaig poder fer un petit paper al drama “El Malentendido”. Tot un Repte.

-Petites aportacions com a Clown com a:

L´Animació - espectacle clown infantil a les festes de Valldoreix.

Vaig tenir l'oportunitat de presentar el mateix espectacle a la Biblioteca “Antoni Martín”!!! del Prat de Llobregat.

-I ara, Sintonnison està al Teatre Kaddish presentant una obra de Clown per joves, adults… “El que veuen els actors quan estan actuant”. Molt esbojarrada i amb la participació del públic. On Tots formem un, com amb el Clown. (Teatre Kaddishà Dissabte 11 de febrer 21h/ Diumenge 12 de febrer 19h) (Prat a Escena en CC. Sant Jordi- Ribera Baixa a Divendres 4 de maig a les 21:00h)  Tot al 2012.

Però no s´oblida dels més petits ni de els pares, avis, tiets, amics… Per que s´esta coent “El Planeta Lliure”. Un espectacle encara més esbojarrat, si pot ser… On pot gaudir tota la família. Un cop estigui enllestit i hi hagi lloc allà estarà  el impresentable Sr. Sintonnison.

QUÈ OFEREIXO?

A mi m´agradaria que es donés a conèixer la meva manera de viure “El Món del Clown”. Amb l'anàlisi dels participants de les sessions i la meva pròpia. Ja que crec que quan ofereixes alhora reps. M'agradaria saber què en pensen les persones del Clown… Per tant s´ofereixen sessions de Clown, amb un mes GRATUÏT per tastar-ho i si es de bon grat, seguir igual però amb una quota simbòlica de 15€ per a cobrir les despeses de l'agrupació. I aprendre de vosaltres i vosaltres de mi coses com: EL GEST, LA PARAULA, LA INTENCIÓ, JUGAR, ESCOLTAR, NATURALITAT… ENTRE ALTRES conceptes que he après dels professors ja esmentats i de fabulosos llibres.

En aquesta aventura m'acompanyarà un “tallerista” amb més experiència, Jordi Solé Andrés, per recolzar-me.

Tot i que la idea tracta sense ànim de lucre. Aquest senyor ja té altres projectes i treballarà si cal, com a professional a preu amic, pels pròxims Clowns… S´ha de dir, que també ha sortit de la mateixa escola.

També amb els més entusiastes: treballar amb ells en obres de Clown, espectacles o inclús performances. assajos, experimentar… I sobretot tenir un “Raclownet” per nosaltres, que ja el tenim…

EN RESUM, que el Clown estigui a l´abast de tothom i que es decideixi si es vol formar part de la nova: Escola-Companyia “Prat-a-Clown”.

La idea també inclou treballar constantment amb companys, caigui amb naturalitat, l´oportunitat de mirar amb qui millor funcionem. No amb qui millor t´agradaria funcionar. Ja que debades en l´error està l´oportunitat. I així poder fer parelles, trios, companyia…

La riquesa d'un grup dona l´oportunitat d'agafar mitjans escènics, clown, escriptura, escenografia, pintura, música… O facultats amagades i sumar les possibles opcions, d'un tot un. Ja que el Clown, no es renya de les altres arts, ans tot el contrari, s´alimenta de totes. També es objectiu poder col·laborar amb altres companyies, entitats… a fi de trobar i donar recolzament tant a d'altres agrupacions, tant al Prat de Llobregat com a tot arreu.

I com a mostra, s´ofereix el Sr. Sintonnisonm, en la mesura del possible, per fer Animacions – Perfomance – Mim – Clown de Carrer  – Interactuacions. Dintre d'unes possibilitats, a qui ho necessiti. Perquè a la fi siguem Un de Dos, Un de Tres, Un de Quatre… L´art, s'imposa sempre…

Si has trobat de bon grat aquesta xerrada potser ja t´està cridant el CLOWN!